Informations sur l’atelier et photos sous la vidéo! « Feminazi », « Espèce de freak », « Harpie »… Comment l’appropriation de figures monstrueuses et de leurs stigmates peut être un instrument d’empouvoirement (ou affirmation de soi) pour des groupes sociaux faisant l’objet de discriminations ? Moon et Luigi, performeureuse·s drag de la scène genevoise, vous proposent de questionner votre rapport au monstrueux. Pour cet atelier transposé en numérique, le duo s’est transformé en quatuor en invitant Greta Gratos et Klimte, afin d’offrir aux participant·e·x·s 4 performances en direct. Ielles leur ont expliqué leur travail artistique qui, tous, contiennent une part de réappropriation du langage.Par le biais d’un atelier d’écriture, les participant·e·x·s ont été amené·e·x·s à réfléchir et expérimenter elleux-même une langue qui leur convienne, qu’elle soit non-binaire, inclusive, ou qu’elle leur semble flouter des normes qu’iels ont souhaité questionner personnellement. L’atelier a été réduit à 3h, avec une pause au milieu. Pendant le moment d’écriture, les intervenant-e-x-s étaient disponibles pour épauler les participant·e·x·s. Série de photos à la Bibliothèque de la Jonction : Frédérique, participant à l’atelier, a dessiné ce qu’il voyait et entendait tout du long de l’atelier et nous a montré son carnet à la fin! C’était inattendu et très chou! Pour aller plus loin, liens partagés par les intervenant·e·x·s : https://www.alokvmenon.com/ Trystan / Moon :https://trystanmatthey.com/https://www.instagram.com/moondragqueen/?hl=fr Louise / Luigi : https://www.instagram.com/luigithesubmissivemacho/?hl=frhttps://dfqo.wordpress.com/ Greta Gratos : https://www.instagram.com/gretagratos1010/?hl=fr Clem / Klimte : https://www.youtube.com/channel/UC8OJV4XI2tqQ1kikHPCtvawhttps://www.instagram.com/klimte_slam/?hl=fr

Avec leurs robots, leurs algorithmes et leurs intelligences artificielles, les géants du Web ont propagé une vision selon laquelle l’univers numérique fonctionnerait de plus en plus sans aide humaine. Sauf que c’est faux. Des millions de petites mains en chair et en os fournissent, en coulisses et souvent dans des conditions calamiteuses, le travail qui met de l’esprit dans les machines. Ces petites mains, ce sont les nôtres, lorsque nous alimentons les réseaux sociaux en informations personnelles et en contenus créatifs. Ce sont celles de l’économie «uberisée», qui produit avant tout des flux de données. Ce sont celles de la main-d’oeuvre qui travaille dans les «fermes à clic»… Une traversée du miroir numérique avec Antonio Casilli et Paola Tubaro, les meilleur-e-s spécialistes en circulation de cette question. En 2016, un homme qu’on appellera “Simon” est engagé en tant que stagiaire dans une start up qu’on appellera “SuggEst”, spécialisée dans le ciblage des goûts personnels pour le commerce en ligne grâce à l’intelligence artificielle (IA). Après trois jours de boulot, le jeune homme réalise que le travail de l’IA, ce ne sont pas des machines qui le font, c’est lui. Lui, avec des milliers de “petites mains” qui s’activent à distance depuis Madagascar, le Mozambique ou l’Ouganda en travaillant à “jouer les intelligences artificielles” et en faisant semblant d’être des algorithmes et des robots C’est le point de départ du livre En attendant les robots. Enquête sur le travail du clic (2019), d’Antonio Casilli, une plongée stupéfiante dans la réalité humaine cachée derrière l’économie des plateformes numériques.

Dragons, sirènes, licornes et mandragores… Ces créatures fantastiques peuplent notre folklore depuis des générations, mais sont de plus en plus difficiles à observer dans un monde en pleine agitation. Et si croire en leur existence et les traiter avec respect suffisait pour les approcher ? Cette conférence, animée par un homme d’expérience, nous enseigne la meilleure façon d’observer et d’étudier les mystères de la nature : comment arracher une mandragore, survivre à un empoisonnement grâce au bézoard, créer une Jenny Hanniver ou se protéger d’un loup-garou?

Denis Kormann et David Telese partagent quelques histoires de monstres, diables et autres créatures fantastiques, transmises autrefois de bouche à oreille dans les campagnes aux quatre coins du pays.

Une visite virtuelle en compagnie de nos commissaires d’exposition Boris Bruckler (Centre BD de Lausanne) et Raphaël Oesterlé (Ecole supérieur de bande dessinée et d’illustration de Genève) qui vous embarquent au cœur des monstres  qui hantent nos imaginaires. Une exposition pour provoquer l’effroi, l’étonnement, le rire ou la compassion. It’s Alive ! est une exposition conçue en collaboration avec le Centre BD de la Ville de Lausanne et l’École supérieure de bande dessinée et d’illustration de Genève, adaptée par les Bibliothèques municipales.    Prolongation jusqu’au 26 juin 2021 (dès la réouverture des bibliothèques municipales)

Colère, amour, déception, vengeance… Savez-vous que même les créatures les plus monstrueuses peuvent ressentir des émotions ? Guillaume Duprat, auteur et illustrateur, nous confie tout ce qu’il sait des monstres, puis il le confronte à trois classes. Guillaume Duprat, né à Paris, est un auteur et illustrateur français. La majorité de ses livres puise ses références dans la mythologie, l’anthropologie, l’histoire de l’art, des sciences et des religions pour redonner vie à des représentations du cosmos anciennes ou méconnues. Le fil conducteur de l’ensemble de ses oeuvres est la relativité du regard dans l’étude de la cosmologie, à toutes les époques et dans toutes les régions du monde.

Depuis des millénaires, les monstres hantent nos imaginaires. Trop grands, trop petits, avec un seul oeil, mille bras, des crocs aussi hauts que des montagnes ou une chevelure entortillée de serpents, ce ne sont ni des humain-e-s ni des bêtes mais d’étranges créatures peuplant un autre monde, celui des ténèbres, des grottes, des marécages ou des forêts profondes. Souvent d’une laideur repoussante et d’une violence sans limite, ils défient les humain-e-s et les menacent de maladies, de mort et de bien d’autres horreurs, compromettant ainsi, en déclenchant leurs cataclysmes, l’harmonie de l’Univers… Dans la mythologie grecque, Martine Laffon a croisé bien des monstres, notamment ceux qui servent les dieux, gardiens de leurs trésors ou de leur pouvoir. Elle a choisi de raconter leurs histoires dans deux albums : Les animaux de la mythologie, illustré par Fred Sochard, et Héros de la mythologie, illustré par Martin Jarrie. Avec Les Secrets du Minotaure, elle a aborde les thèmes du monstre hybride mi-homme mi- bête, de l’anormalité et de la représentation de l’autre, pensant que la manière dont nous imaginons les autres façonne la manière dont nous nous comportons envers elles et envers eux.

Spécialisé dans la micro-édition au sens large, le Monstre Festival regroupe différentes tendances graphiques et narratives hors des circuits commerciaux. Il est comme un virus géant qui propage sa fièvre amoureuse du DIY (Do It Yourself, « fais-le toi-même »). Consacrée à l’édition d’artiste ainsi qu’à l’édition expérimentale et indépendante, la manifestation ne cesse de questionner et d’expérimenter le support papier à l’heure du tout numérique. Le Monstre se veut un espace alternatif, collaboratif et ouvert à tou-te-s. Avec Camille Abele, co-organisatrice, et Thomas Perrodin, co-fondateur du Monstre FestivalModération : Raphaël Oesterlé, commissaire d’exposition et enseignant à l’ESBDIDans le cadre de l’exposition « It’s Alive ! »

Inscriptions: animations.bmu@ville-ge.ch Un hacker, une hackeuse, on croit savoir ce que c’est. Films et séries TV nous les montrent dans le noir sous leur capuche, tapotant à toute vitesse des lignes de code pour s’infiltrer dans le réseau d’une entreprise ou d’un gouvernement, ou même dans l’ordinateur personnel d’un-e internaute lambda… Dominique Climenti est, lui, un « hacker éthique » : des organisations l’engagent pour lancer des attaques contre elles-mêmes, afin de tester leur protection. Lors de ce cours-atelier, il présentera les facettes, les stratégies et les tactiques du piratage informatique, mais aussi les formes de pillage de données auxquelles se livrent, de façon plus ou moins ouverte, les plateformes géantes du Web.

Romancière et essayiste, Blandine Le Callet est également maître de conférence de latin à l’Université Paris-Est Créteil, où elle effectue des recherches en littérature et philosophie sur la notion de monstruosité dans l’Antiquité. Blandine Le Callet est l’auteure du Monde antique de Harry Potter (Stock, 2018), une encyclopédie consacrée aux références à l’Antiquité gréco-romaine dans la saga Harry Potter de J.K. Rowling. Elle s’adresse ici aux fans de ces romans, quel que soit leur âge, pour évoquer ces références cachées derrière de nombreux personnages…